Vi kan studere menneskehedens historie gennem smykker skabt gennem århundreder. Vores planet kendte mange kulturer, civilisationer, stammer og imperier, som hver især bidrog til kunst og smykker. Bikerringshops sølvsmede hylder ældgamle civilisationer spredt rundt i verden og udrullede en unik kollektion af designersmykker. Med elementer og symboler fra forskellige kulturer vil det være en fantastisk gave til kendere af dristige designs.
Forhistoriske smykker
Det anslås, at de ældste smykker blev skabt af neandertalere. Stykker, der går tilbage for 115.000 år siden, er blevet fundet i det sydøstlige Spanien. Meget nysgerrige er 40.000 år gamle eksemplarer fundet i Kenya og Rusland lavet af henholdsvis strudseæggeskaller og marmor. For 13.000 f.Kr. år siden, i den mesolitiske æra, lavede folk perler af knogler, bær og ædelstene og forbandt dem med stykker af reb og dyresener. Det første smykke støbt af metal (kobber) er cirka 7000 år gammelt. Det var robuste genstande med grove og groft tilhuggede overflader og primitive former. Bikerringshop’s designer hamret ring efterligner dens rå magnetisme.
afrikansk
Det menes, at afrikanske smykker var de allerførste på kloden. Dens anslåede alder er snesevis af tusinde år. Forbløffende, ikke? Fordi de første mennesker kom fra Afrika og gav starten på hele menneskeheden, er det kun logisk, at de blev pionerer inden for smykkefremstilling.
Først skabte de primitive genstande af skaller og sten. Yderligere begyndte de at bruge frø, småsten, knogler og tænder fra dyr og fugle. Grundlæggende brugte folk alle materialer, de havde ved hånden. De forarbejdede dyreskind og tørrede sener for at få reb. Nigerianere lavede perler af ler og beklædte dem med glas.
Typisk har afrikanske stammesmykker jordagtige, dæmpede kaki-, blå-, sand- eller kaffefarver. De bruger også såkaldte 'fortyndede' farver, som indebærer lyse sorte, røde, terracotta og hvide accenter på den neutrale baggrund. Afrikanske etniske ornamenter lægger vægt på oprindelseslandet og drager ofte fordel af dets 'nationale' farver, som f.eks. Afrikansk Rasta ring.
I dag er afrikanske etniske smykker domineret af store volumetriske smykker. Disse armbånd, øreringe, halssmykker og vedhæng er lavet af træ, ben og metal. De suppleres med hugtænder, kløer, fjer, kranier samt ædelstene og farvet glas.
Egyptiske smykker
De første eksemplarer af egyptiske smykker er 3000 - 5000 år gamle. På trods af den fjerne fortid har folk allerede lært at håndtere metal. De brugte ædle metaller, specifikt guld, der symboliserede politisk og religiøs magt.
Det egyptiske billede i smykker formidles gennem turkis, blå, hvid, guld og gul. For at tilføje lidt farve brugte gamle egyptiske håndværkere farvet glas og halvædelsten. Tilbehør i etnisk-egyptisk stil er repræsenteret af slange- eller hængslede armbånd, ringe med ædelsten, metalpladehalskæder, voluminøse perler og diadem. Typisk egyptisk indretning inkluderer geometriske mønstre (hieroglyffer), indgravering af theriantropiske (mennesker med dyrehoveder) guder, faraoer, pyramider, scarabs, lotus, osv. Vi inkorporerede egyptiske motiver i denne sølv slange ring.
kinesiske smykker
I Kina spillede ornamenter en kritisk semantisk rolle, hvilket afspejlede indehaverens sociale position, rækker, køn og alder. Det havde også en vigtig æstetisk værdi.
I det himmelske imperium blev alle sten af mineralsk og organisk oprindelse anset for værdige at bruge som udsmykning til amuletter. Udover ædelstene brugte kinesiske håndværkere en række andre materialer såsom horn, knogler, skildpaddeskal, emalje, glas og træ (f.eks. sandeltræ). Kinesere elskede guld og sølv, mens platin blev ignoreret. De hellige materialer var jade, fjer af den kvindelige isfugl, perler og koraller.
Som symboler på lykke, store familier, rigdom og lang levetid bar ornamenter billeder af en trane, flagermus, sommerfugl, et par fisk og en tudse. Forrangen blandt plantemønstre tilhører pæonen, der betragtes som blomsternes fyrste. For eksempel prydede det Feng Guan kvinders ceremonielle hovedbeklædning. Billeder af den guddommelige svamp (ling-chi), orkideer, blommer, lotus og krysantemum samt symboler på femininitet og skønhed var (og er stadig) udbredt på kinesisk. Et af de mest respekterede orientalske symboler er en drage (du kan se en i vores sølv drage tegnebog kæde), som, udover Kina, er elsket gennemstrøms Asien.
Fra Tang-perioden findes figurer af Buddha og bodhisattvaer i hovedbeklædning. Qing-æraen populariserede billederne af taoistiske udødelige, otte skatte, det tordnende mønster, det overskyede mønster og hieroglyffer. Sidstnævnte symboliserede lang levetid, lykke, ægteskabelig lykke osv.
japansk
Japansk smykkekunst stammer fra oldtiden. Selv de allerførste og mest primitive stykker er kendetegnet ved den enkelhed og harmoni, der er iboende i japansk kultur. Japanske håndværkere hentede deres inspiration i harmonien i den omgivende natur, i dens uberørte skønhed.
Traditionelle japanske smykker er sagemono (det der hænger), inro (små æsker til medicin, parfume), tobaksmalm (tobaksposer), kiseru (rygerpiber) osv. Som folk, der satte stor pris på æstetik, var japanerne i stand til at vende selv de mest prosaiske husholdningsartikler til rigtige smykkeværker. De mest almindelige kvindelige smykker har altid været kamme og hårnåle. De ledsagede damer gennem historien og gik aldrig af mode. De eneste ændringer, de var udsat for, var farve og form.
Hvad angår øreringe og ringe, er de ikke typiske for traditionel japansk kultur. De optrådte som indflydelsen fra den vestlige kultur efter koloniseringen af Japan.
Når det kommer til symbolik, brugte japanske smykker hieroglyffer (der betegner kærlighed, rigdom, sundhed, visdom, mod osv.) i vedhæng. På grund af kærlighed til plante- og dyretemaer i kunsten, kan du ofte finde forskellige dyre- og blomstermotiver i smykker. De mest populære billeder er drager, tigre, ørne, fisk og forskellige insekter. Moderne japansk stil for mænd er afhængig af billeder af samurai, swards, traditionelle kampkostumer, guddomme osv. Vi legemliggjorde den traditionelle japanske symbolik i denne samurai vedhæng.
Den japanske stil er anerkendt af enkelhed og subtilitet, såvel som evnen til at bevare beskedenhed med et oprør af farver og et væld af materialer. Hvert smykke i japansk stil rummer symbolsk og ideologisk indhold.
skandinavisk
Stort set alle skandinaviske smykker bærer et bestemt mønster. Ornamenter har stiliserede billeder af dyr, planter, blade, krøller og geometriske former. Ud over abstrakte komplekse mønstre var smykker dækket med billeder af mytologiske helte, genstande af religiøse ritualer og legender.
Smykker i skandinavisk stil bærer ofte gudernes symbolik, som gør det til beskyttende amuletter eller charme udstyret med styrke, intelligens eller skønhed. For eksempel ville den dominerende vikingegud Odin have så meget viden som muligt. Derfor er dens legemliggørelse to ravne og en ulv, der betegner hukommelse og tænkning.
Vogteren af broen, der fører til Asgård, var guden Heimdall. I sine hænder havde han et horn, der annoncerede gudernes død. Billeder af broer og horn er meget brugt i skandinavisk kultur.
Smykker formet som Thors hammer, stormens formidable gud, er meget populære selv den dag i dag. Krigere, der ønskede at få mere styrke og held, tog på hammer amuletter. Kærlighed og skønhed blev lovet af gudinden Freyja, hvis billeder er indlejret i halskæder kaldet brisingamen. Personificeringen af denne gudinde er en falk.
Gamle vikinger tilbad også frugtbarhedsguder. Du kan ofte finde deres symboler i skandinaviske smykker. For eksempel giver foden af fiskeguden Njord og den gyldne orne, der personificerer Freyr, succes i enhver bestræbelse.
tibetansk
Tibetanske smykker er stærkt afhængige af rav, turkis og koraller. Tibetanske folk troede, at sten bevarer og leder åndelig kraft. Derfor er deres ornamenter store og farverige. Mest sandsynligt kommer troen på materialers hellige beskyttende egenskaber fra den gamle shamanistiske kult af Bon. Tibetanere elsker fanatisk rød farve. De betragter det som modergudindens blod. Det symboliserer den reproduktive alder og den guddommelige beskyttelse af moderen og barnet. Derfor den allestedsnærværende skik med at bære røde perler rundt om brystet.
Udover den æstetiske betydning tjente tibetanske smykker som amuletter for at beskytte mod negative påvirkninger samt bringe succes, velstand og sundhed. Ringe, vedhæng og armbånd med buddhistiske symboler på held, stavelser af mantraet "Ohm" og orientalsk ornamentik udførte en beskyttende funktion. De mest fremtrædende smykker er halskæder og armbånd mala sammen med tibetanske perlearmbånd med 108 perler, som buddhistiske munke brugte til at gentage deres bønner.
Udover religiøs betydning fik tibetanske smykker også betydningen af en bankreserve eller en social statusindikator. Genstande lavet af ædle metaller, sølv eller guld skulle bringe velvære og held. I det sydlige Tibet formidlede en kvinde, der ikke bar hovedbeklædning, ulykke. For mænd var smykker et symbol på deres position i samfundet.
indisk
Indiske etniske smykker dukkede aldrig op ud af ingenting. Disse stykker er tæt forbundet med udviklingen af den rigeste indiske kultur.
Interessant nok er indiske etniske smykker et af de ældste på jorden. De første omtaler findes for omkring seks tusinde år siden. Dengang forbandt folk de mest subtile dråber af guld og sølv for at få en prototype af moderne kæder. Siden Indien blev et af de første lande til at udvinde diamanter og andre ædelstene, er juveler allestedsnærværende i lokale kropssmykker.
Visse genstande båret af en kvinde fortæller andre, om hun er gift eller har børn (hvor meget og hvilket køn). Ikke kun indiske kvinder, men mænd smykkede sig også stærkt. Deres smykker tjente som en indikator for maskulinitet og kastetilhørsforhold.
I Indien er det sædvanligt at kombinere det inkongruente. Forestil dig, hvordan et kobbervedhæng ville se ud, hvis det var fyldt med koraller, diamanter, elfenben og en håndfuld ikke-ædelsten? Indiske fashionistas er sikre på, at sådanne overraskende kombinationer er æstetisk tiltalende.
Indiske smykker er utroligt forskellige. Udover øreringe, ringe, armbånd og vedhæng tilføjer indiske kvinder andre ejendommelige stykker til deres look - ankelarmbånd, bindi (et punkt på panden), næseringe, tiki (en hovedbeklædning med vedhæng hængende på panden); tåpynt, falanksringe mv.
Indiske juvelerer er inspireret af to magtfulde kilder – religion og natur. Fælles stykker bærer flora, dyr og fuglemotiver. De højt elskede hinduistiske guder er også udødeliggjort i smykker (tjek dette Ganesh ring).
Som allerede nævnt, ud over guld og sølv, bruger den indiske etnik aktivt både uædle metaller (kobber, messing, cupronickel) og ædelstene. Indianerne er ikke bange for glans og luksus. Tværtimod leder de efter dem. Derfor har indiske smykker en tendens til at være farverige og levende, med overvægt af grønne, guld, røde, orange og violette farver.
romersk
I den romerske republiks æra havde kropspynt ikke meget betydning. Strenge love forbød at demonstrere luksus. Derfor satte gamle romere kun sølvøreringe og bånd på ved særlige lejligheder. I hverdagen brugte de kun det væsentlige - stifter, fastgørelsesanordninger og spænder. Det eneste officielt tilladte smykke til mænd var en signetring. Dette var et symbol på at tilhøre godset samt et personligt stempel til at forsegle papirer og meddelelser.
De vellykkede erobringer af Romerriget (27 f.Kr. - 476 e.Kr.) satte deres præg på udviklingen af smykker. Den sociale moral slappede af, og det fremmede at levere smykker i al sin pragt. Ornamenter begyndte at blive lavet af dyre metaller - guld, sølv og deres legeringer. Sølvringe og øreringe blinkede med ædel- og halvædelsten. Jo flere smykker en kvinde havde, jo højere status havde hun i samfundet. Mens aristokrater pralede med ædle metaller og perler (tårer af nymfer), brugte almindelige mennesker glas og basismetaller. Udsøgte og stærkt udsmykkede øreringe, ringe, guldkæder med vedhæng, perlekæder, armbånd, elfenbenskamme, hårnåle, brocher og medaljoner bliver til ægte kunstværker.
Romerske juvelerer konstruerede ornamenter i enhver mulig og umulig form - figurer af dyr, mennesker, skulpturer osv. Det blev moderne at bære flere ringe og øreringe i det samme øre og på den samme finger. Armbånd hvilede på håndleddet, over albuen, på anklen... Ud over æstetisk betydning havde smykker også en hellig betydning, der fungerede som en amulet.
Indianer
Historien om indianske smykker går tilbage til de ældste tider, hvor de første mennesker, der slog sig ned på det amerikanske kontinent (de kaldes paleo-indianerne) samlede perlesnore og lavede vedhæng af skaller og farverige sten. Som i andre kulturer spillede disse genstande rollen som amuletter og charme.
Indianerne bar halskæder og tøjlapper udskåret af turkis, koraller, træ, fiskehvirvler, knogler, tænder og dyrs kløer. De troede, at halskæder med heste- eller hjortetænder ville bringe held og godt helbred.
Indfødte amerikanske stammer, der bor i Great Plains og på det nordvestlige plateau, lavede traditionelt deres smykker af perler og aflange (1,5 tommer lange) hårpibeperler. Øreringe, hatte, hårspænder, spænder og mange andre varianter af smykker blev fremstillet i fjerværksteknikker ved hjælp af pindsvinsnåle og fuglefjer. Metalsmykker kom til indianerne under handel med andre regioner.
Dråbevedhæng, såvel som fugle, fisk og skildpaddeformede ornamenter, blev lavet af skaller. Nogle stammer bar amuletvedhæng, der forestillede menneskeansigter udskåret af træ, sten eller knogler. Et af de mest populære symboler var majs og bønner, da de var den mest almindelige mad.
Mange indiske ornamenter havde funktionel betydning. For eksempel bar Comanche og andre indianske stammer læderarmbånd på venstre arme for at beskytte dem mod buestrengen.
Indianerne elskede øreringe, men deres udseende varierede mellem stammerne. Cheyenne-indianere lavede adskillige punkteringer i ørebrusken for at hænge snesevis af ringe. Sioux-stammens øreringe bestod af to løkker sat gennem hinanden. Comancher huggede store huller i deres ører til indsatte store grove stykker.
Naturligvis kan sølv Bikerringshop-håndværkere, som arbejder med, ikke formidle udseendet og følelsen af traditionelle materialer. Vi forsøgte dog at fremhæve symbolikken og æstetikken i traditionelt håndværk. Vi håber, at designersmykker, der er inspireret af verdens kulturer, men alligevel at fremvise vores proprietære maskuline stemning tager dig lyst.